Nye rammeverk må skape mer relevans

Formland Autumn tiltrakk seg 6510 besøkende til MCH Messecenter Herning fra 16.–18. august. Det var også første gang den nye halldesignen ble testet i praksis. Messen var konsentrert i færre haller enn tidligere, mens hall M igjen ble brukt som en sentral del av messen. Samtidig ble segmentene flyttet rundt, slik at blant annet interiør, mote og smykker fikk en tettere fysisk forbindelse.

Prosjektleder Flemming Andersen hadde tidligere pekt på relevans som et sentralt fokus for utviklingen av Formland. Etter messen vurderte han at den nye strukturen hadde hatt den ønskede effekten.

«Vi har flyttet ting fra hverandre og satt dem sammen på en ny måte. Det gir rom for innovativ tenkning og bedre sammenheng i hallene. Det er faktisk noe publikum har etterspurt», sa han i oppkjøringen til messen.

Det nye oppsettet medførte også at alle utstillere måtte tilpasse seg nye lokasjoner. For noen var det en utfordring, men det skapte også en mulighet til å tenke nytt om presentasjonen, og ifølge arrangørenes tilbakemeldinger var det en følelse blant utstillerne at endringen hadde skapt mer variasjon og nye måter å møte kunder på.

Hall M ble midtpunktet

En betydelig del av den nye strukturen var gjeninnføringen av Hall M som en større del av Formland. Dette inkluderte Design Hub Denmark, servering og en rekke internasjonale utstillere.

Design Hub Denmark var en del av Formland for andre gang og skulle fortsette å fungere som en plattform for utenlandske og danske merkevarer med internasjonalt potensial. Ifølge Hübsch, som er partner i konseptet, har initiativet allerede vist sin verdi ved å tiltrekke relevante kunder fra lokale markeder til messen.

Det var også nye internasjonale navn på messen. Svenske Västanvinden deltok for første gang med et ønske om å etablere seg i det danske markedet. Selskapet fremhevet spesielt muligheten til å møte mange potensielle kunder samtidig og få direkte tilbakemeldinger på sortimentet.

Og det internasjonale fokuset er nettopp en del av Formlands strategi for å få flere besøkende fra nærliggende markeder, samtidig som de jobber for å gjøre Danmark til et mer attraktivt møtested for design- og livsstilsbransjen.

Administrerende direktør i MCH A/S, Georg Sørensen, fremhever også møtene og relasjonene som en av messens viktigste funksjoner.

Formland må skape de best mulige rammene for at de riktige menneskene skal møte hverandre på den profesjonelle markedsplassen. Mennesker handler med mennesker. Relasjoner betyr mye. Tillit betyr alt, sier Georg Sørensen.

Det er en klassisk messefunksjon, men kanskje også et mer aktuelt poeng i en tid der en økende del av kjøp, salg og kommunikasjon skjer digitalt.

Offline som en motreaksjon

Dette poenget ble også utfoldet på sin egen måte på Speak Up-scenen, der trendekspert Stefan Nilsson var en av en rekke foredragsholdere. Han snakket om utviklingen under overskriften «Offline er den nye luksusen».

Offline er den nye luksusen. Dette var et av hovedpoengene fra trendekspert Stefan Nilsson hos Formland, der han pekte på et økende ønske om å koble seg fra den konstante digitale tilstedeværelsen. Det kan være noe så enkelt som en god tomat, en tur i skogen uten telefonen eller å sitte med et fysisk brev i hånden.

«Spesielt unge mennesker ser etter alternativer til å være på nett hele tiden. Blant personer født etter 2000 har andelen som legger ut innlegg på sosiale medier falt betydelig, og trenden er knyttet til en bredere fascinasjon for retro, analogt håndverk og aktiviteter som krever fysisk tilstedeværelse. Urban sketching og såkalte scavenger walks er eksempler på nye måter å oppleve omgivelsene på – for eksempel ved å lete etter bestemte former eller farger i byen, fotografere den, og kanskje legge den ut eller ha den for egen fornøyelse», sier han.

Det samme ser man innen mote og livsstil. Stefan Nilsson fremhevet The Row, drevet av Mary-Kate og Ashley Olsen, som bevisst dyrker et svært diskret og nesten offline uttrykk. «På den nylige Coachellaen hadde til og med Pintarest et telefonfritt område, hvor folk i stedet drev med aktiviteter som smykkelaging, klistremerker, postkort og analoge journaler», sier Stefan.

Han mener det handler om et skifte i luksusbegrepet. Der luksus tidligere i stor grad handlet om produkter, status og anerkjennelse fra andre, handler det i dag i økende grad om følelsen og identiteten som produktet skaper. Tid, tilstedeværelse, håndlaget kvalitet og ritualer blir dermed nye former for luksus.

For detaljhandelen åpner utviklingen nye muligheter. Retailtainment, øyekontakt og å si hei til kunder kan skape den menneskelige kontakten som teknologi ikke kan erstatte. Butikker kan skape rom for offline-opplevelser, invitere til håndverk og aktiviteter eller rett og slett gi kundene noe fysisk å sanse – for eksempel blomster, materialer eller produkter som kan berøres.

Fordi som Stefan Nilsson påpekte: Vi kan ha for mye teknologi. Og kanskje det mest eksklusive i fremtiden vil være nettopp det som hjelper oss å legge bort telefonene våre.

Trenden kom svært nært

Den analoge trenden var ikke bare et tema på scenen. Den ble gjentatt i Formlands trendinstallasjon «Analog …en butikk», hvor Studio Flyhelsted hadde jobbet med søvn, velvære, mat og skjønnhet i et univers preget av taktile materialer, håndverk og varme farger.

Her ble analog ikke presentert som ren nostalgi, men som en reaksjon på en hverdag der mer og mer skjer digitalt. Tre, keramikk, metall og tekstiler ble brukt for å understreke interessen for materialer som kan føles og oppleves fysisk.

Dette gjorde trendområdet relevant som mer enn en visuell installasjon. Det fungerte også som en konkret oversettelse av noen av trendene som ble diskutert på Speak Up-scenen: ønsket om tilstedeværelse, sensualitet, ritualer og produkter med en tydelig menneskelig dimensjon.

Samtidig var det tydelig at Formland fortsetter å bruke trender som en måte å bygge bro mellom produktinnovasjoner og de større endringene i forbrukeratferd. Det er også her trendinstallasjoner og profesjonelle presentasjoner utfyller hverandre.

Fra sirkulær design til grønne butikker

Blant de andre temaene på messen var sirkulær design, hvor AAU Design Lab og en rekke selskaper viste eksempler på hvordan restmaterialer og overskuddsressurser kan brukes i nye produkter. Her var fokuset mindre på ferdige løsninger og mer på eksperimenter med materialer, funksjon og verdi.

Taste Event Zone fokuserte på mat, sanser og livsstil gjennom workshops og presentasjoner, mens Greenhouse-området jobbet med hvordan planter kan bringes nærmere mennesker i butikker, hjem og uterom.

De ulike områdene reflekterte dermed en messe som beveger seg bredere enn det klassiske handleformatet. Det handler fortsatt om produkter og bestillinger, men i økende grad også om å skape forbindelser mellom varer, trender, forbrukeratferd og måten de presenteres på.

Fra profesjonelt program til pris

Det profesjonelle programmet var også en del av Formland Autumn, hvor Speak Up-scenen hadde presentasjoner om blant annet trender, kunstig intelligens, lederskap, digital handel og internasjonale kulturtrender. Trendanalyser ble dermed blandet med mer forretningsorienterte temaer.

Formland Design Award ble også delt ut under messen. Denne gangen gikk prisen til Kolding-selskapet Spirpapir.

Selv om denne typen innhold ikke direkte endrer messebesøket for alle, har det blitt en integrert del av Formlands tilbud. For både besøkende og utstillere er det en mulighet til å tilegne seg ny kunnskap uten å forlate messen – og for arrangørene bidrar det til å gjøre Formland til mer enn bare en serie utstillingshaller.

Første test av en ny Formland-modell

Om det nye halldesignet vil bli den permanente løsningen, er ikke noe messen definitivt kan svare på etter én utgave. Men det er noe som tyder på at grunnideen om å riste opp rangeringene og skape nye relasjoner mellom segmentene har fungert.

Flemming Andersen har tidligere understreket at Formland må utvikle seg kontinuerlig i dialog med bransjen snarere enn å lete etter én endelig modell. Det vil derfor også være interessant å se hva som justeres frem mot neste utgave.

Georg Sørensen ser tilbakemeldingene fra utstillerne som et viktig bidrag til det videre arbeidet. «Det er verdifulle tilbakemeldinger som vi vil ta med oss ​​i det fortsatte utviklingsarbeidet med Formland», sier han.

Etter tre dager er konklusjonen derfor ikke nødvendigvis at Formland har funnet sin endelige form. Messen har snarere vist at den kan være dynamisk og endre de fysiske rammene uten å miste sin grunnleggende funksjon som et møtested for bransjen. Med 6510 besøkende, en ny hallstruktur, et fortsatt internasjonalt fokus og en agenda som spenner fra AI til analog tilstedeværelse, har et nytt lag blitt lagt til Formlands utvikling.

Neste utgave, Formland Spring, finner sted fra 31. januar til 2. februar 2027.