Maison&Objet: Fet innovasjon som inspirerer

Maison&Objet skyter fart internasjonalt med et økende antall besøkende fra utlandet – et direkte resultat av investeringer for å tiltrekke seg nye målgrupper. Denne økningen viser at det internasjonale samfunnet har mobilisert rundt Maison & Objet for å styrke sin virksomhet og fremme ønsket om å konsumere. Færre franske besøkende deltok i år, noe som gjenspeiler det nåværende økonomiske klimaet. Når det gjelder utstillere, presenterte 2 377 merker kolleksjonene sine, hvorav nesten 30 % var nye merker på tvers av alle sektorer. Utvalget av produkter har også blitt mer diversifisert med 60 % internasjonal representasjon.

De 10 mest utstillende landene er Frankrike, Italia, Belgia, Spania, Nederland, Tyskland, Japan, Storbritannia, Portugal og Danmark.

"Vi er klar over utfordringene vi står overfor, og vi var svært motiverte og inspirerte til å gjennomgå all praksis for å forbli den beste forretningspartneren i vår bransje, både lokalt og globalt. Suksessen til årets messe ble gjenspeilet i entusiasmen og optimismen som ble vist i gangene. Jeg er veldig stolt over å se at fagfolk som ønsker å utvikle virksomheten deres var tilstede på mer enn 20 i januar og før 20-messen 26!" sier Mélanie Leroy, daglig leder, SAFI (Maison&Objet, Paris Design Week og MOM).

Maison&Objet er dermed en viktig strategisk partner for aktører på tvers av hele interiør-, design- og livsstilsbransjen. Hvert år tilpasser showet seg til de siste endringene i bransjen, og gir en plattform for å dekode trender og utvide forretningsmuligheter for merkevarer så vel som kjøpere, arkitekter og interiørdesignere, og messen i januar 2025 markerte en viktig milepæl i overgangen som startet i september i fjor.

Originalitet, dristighet, ønskelighet og innovasjon: Disse fire ordene oppsummerer årets begivenhet, og skaper en unik opplevelse i skjæringspunktet mellom forretning og kreativitet.

I tillegg til produkter i 15 sektorer, har Maison&Objet også investert for å tiltrekke nye besøkende gjennom praktiske, men inspirerende programmer: Hva er nytt? Er et signaturprogram som presenterer ideer og konsepter samt nye trender som redefinerer hver av de tre fremhevede sektorene.

Med Hva er nytt? I Hospitality rystet designeren Julien Sebban (grunnlegger av arkitektstudioet Uchronia) gjestfrihetsbransjen med et fargerik hotell hvis muntre sammenstilling av motiver utfordret status quo og legemliggjorde showets Sur/Reality-tema, samtidig som de skapte skreddersydde objekter som sto et sted mellom retrofuturisme og moderne visjon for den fremtidige barokkindustrien, som gjenspeiler fremtidig barokkindustri.

For å feire surrealismens 100-årsjubileum, fordypet den talentfulle Elizabeth Leriche besøkende i dekor skapt med noen av showets fineste perler og skapte en serie urovekkende, poetiske scener i What's New! I innredning: En fortryllet skog, en seng i skyene, hypnotiske motiver, et omvendt rom. Det var lett å se trendene for den kommende sesongen

I området Hva er nytt! I Retail hadde François Delclaux skapt et nysgjerrighetsskap for detaljister, iscenesatt for å forutse det ideelle konseptet i skjæringspunktet mellom en unik detaljhandelsopplevelse, original boutiqueunderholdning og trendy varer som vil sette tonen for sesongen.

WOMANIFESTO! var navnet på installasjonen laget av årets designer Faye Toogood. Den britiske designeren avslørte en intim del av sin tverrfaglige visjon gjennom det kunstneriske arbeidet som viser frem kvinner i design, laget spesielt for Maison & Objet. Det var en sann fordypning i kunstnerens kreative underbevissthet. Gjennom tre verdener av farge ble hennes form og tanker utforsket gjennom både objektet og prosessen hennes. Fra skygge til lys avslørte hun de dypeste fasettene ved hennes personlighet og hennes sanne jeg. Hennes sinn er et landskap i stadig endring, alltid i bevegelse, hvor kreativitet ikke kjenner noen grenser, glir sømløst fra tepper til sofaer, fra papirskulpturer til mote.

Curatio in Signature Hall var en utstilling om samlingsdesign kuratert av Thomas Haarmann. I en museumsinstallasjon overskred gjenstanden sin funksjon og ble et verk i seg selv. Disse monumentale, slående verkene legemliggjør det som er mulig når håndverk møter kunst og design, og i skjæringspunktet mellom skulptur og møbler er disse verkene bestemt til å finne sin plass i samlerhjem. Utstillingen var neste steg i Maiaon&Objets utvikling, og satte scenen for fremtidig innovasjon i januar 2026.

Fashion Flow

Dette innovative rommet symboliserte gjenopplivingen av motesektoren og gjenoppfunnet moten i harmoni med interiørdesignen. Flow of Fashion var en ekte nestegenerasjons konseptbutikk som redefinerte fysisk detaljhandel ved å viske ut grensene mellom disse to verdenene. Det var mer enn bare en butikk, det tilbød en hybridopplevelse der fysiske utstillingsdukker ble doblet på skjermen og brakt til live med AI i samarbeid med Artcare, et byrå som spesialiserer seg på digitale utstillingsdukker. Her ble gaveideer, motetilbehør og boliginnredning samlet til en oppslukende, unik shoppingopplevelse.

Retail Coaching var en serie praktiske workshops for fagfolk i detaljhandelen med sikte på å revurdere salgs- og merchandisingstrategier i en bransje i konstant endring. Workshopene tok for seg temaer som god identitet i butikker, bruk av kunstig intelligens i salgsstedskommunikasjon, og det siste innen e-handelsverktøy.

Maison&Objet i byen

Profesjonelle som besøkte Paris hadde muligheten til å utforske 100 av de fineste haute-decor-bygningene, håndplukket av medlemmer av Maison&Objet-teamene. Turen inkluderte Mathieu Lehanneur på Christie's, MAY Gallery, Le Berre Vevauds siste kreasjoner og Fortuny-stoffer med Chahan Minassian, for bare å nevne noen.

Maison&Objet vil som tidligere annonsert sette opp et helt nytt show når messen finner sted fra 4.-8. september 2025.

Maison&Objet i september er designet for å møte forventningene til forhandlere, konseptbutikker og arkitekter på jakt etter inspirasjon, og vil avsløre et eklektisk utvalg av interiørdesign, mote og tilbehør, småmøbler og designelementer, heter det.