Designens røtter gjenoppdages – og fremtiden tar form i Paris

Paris viste seg fra sitt mest inspirerende da Maison&Objet åpnet dørene i januar 2026 for en utgave som allerede beskrives som en av messens sterkeste i nyere tid. Under temaet Fortid avslører fremtiden ble designbransjen invitert til å gjenoppdage sine røtter – ikke nostalgisk, men med blikket rettet mot fremtidens behov innen detaljhandel, hotell- og livsstilsdesign.

Med 2294 merker, inkludert 543 nye utstillere, og representasjon fra 148 land, ga messen et overbevisende 360-graders bilde av hva som skjer i den globale design- og interiørdesignverdenen akkurat nå. Og interessen var påtagelig: 67 286 unike besøkende stoppet innom Paris, noe som understreker messens fortsatte relevans i en tid der mange bransjer tenker nytt om sine fysiske møteplasser.

Et internasjonalt publikum med beslutningsmakt

Besøkstallene taler for seg selv. Nesten halvparten av de besøkende kom fra utlandet, og markeder som Italia, Belgia og Spania fortsatte spesielt sin positive utvikling. Også bemerkelsesverdig var den betydelige veksten i besøkende fra Kina, som økte med hele 30 prosent – ​​et tydelig signal om at Maison&Objet nok en gang har styrket sin internasjonale appell.

For danske kjøpere og utstillere er det nettopp denne internasjonale tyngden som gjør messen til et strategisk viktig stoppested. Det er her beslutningstakere, distributører, arkitekter og konseptutviklere møtes, ikke bare på jakt etter inspirasjon, men etter konkrete samarbeid og produkter som kan implementeres direkte i serier og prosjekter. Mange utstillere pekte på høy kvalitet i dialogene og raske beslutningsprosesser – et tydelig tegn på et profesjonelt og målrettet publikum.

Design med følelser – og et gjenoppdaget «wow»

Det var allerede tydelig ved inngangen at denne januarutgaven ville noe mer. Ambisiøse scenografier, sterke historier og vellagde stands skapte en sensorisk opplevelse som oppmuntret besøkende til å senke tempoet og la seg forføre. Flere snakket om et gjenoppdaget «wow», der design ikke bare ble presentert som produkter, men som opplevelser med dybde og mening.

Messen markerte også et tydelig comeback for fint håndverk. Fine Craft – métiers d’art tok en sentral rolle og fokuserte på materialer, teknikker og den menneskelige hånden bak gjenstandene. Tre, glass, keramikk, stein og fibre ble ikke bare vist frem, men iscenesatt på måter som gjorde håndverket presentert og relevant – også i en kommersiell kontekst.

Trendområder med klar relevans for detaljhandel og gjestfrihet

Maison&Objet januar 2026 var strukturert i seks sektorer, som til sammen skapte en tydelig og inspirerende navigasjon gjennom messen. Spesielt de kuraterte «What’s New?»-områdene ga verdifull innsikt i tidens trender.

What’s New? In Hospitality, kuratert av Rudy Guénaire, viste hvordan hoteller, restauranter og opplevelsesbaserte rom i økende grad jobber med fortelling, materialitet og atmosfære som konkurranseparametere. Det var mye inspirasjon her for både kontraktsmarkedet og danske aktører som jobber med design for hoteller, restauranter og opplevelsesøkonomi.

Hva er nytt? Innen detaljhandel fokuserte de på fleksible konsepter, personalisering og bærekraftige løsninger – temaer som er svært relevante for den nordiske detaljhandelssektoren. Og i Hva er nytt? Innen dekor ble forbindelsen mellom tidligere referanser og dagens designspråk tydelig, med farger, teksturer og former som taler til både hjemmemarkedet og profesjonelle prosjekter.

Curatio, utendørs og nye livsstilsuniverser

Curatio Village kom tilbake etter en sterk debut og presenterte 60 nøye utvalgte designobjekter i et sømløst univers der livsstil, kvalitet og estetikk smeltet sammen til en høyere enhet. For kjøpere var det et opplagt sted å få øye på kommende signaturprodukter og merker med et tydelig DNA.

Utelivssektoren viste også hvordan uterommet i økende grad blir sett på som en forlengelse av interiøret. Her ble møbler og løsninger som kombinerer komfort, estetikk og holdbarhet presentert – relevant ikke bare for private forbrukere, men også i stor grad for hotell- og prosjektmarkedet.

En av de mer lekne innovasjonene var Pet Square i gave- og lekesektoren, der kjæledyrdesign ble presentert som et seriøst og voksende detaljhandelssegment. Et eksempel på hvordan Maison&Objet klarer å fange opp nye forbruksmønstre og oversette dem til kommersielt interessante kategorier.

Noe av det som fortsatt skiller Maison&Objet fra andre internasjonale messer, er forbindelsen mellom utstillingshallene og byen. Maison&Objet In The City forvandlet Paris til en forlengelse av messen med nesten 150 kuraterte adresser, utstillinger og arrangementer. For mange besøkende var det nettopp samspillet mellom messen og byen som ga den fulle opplevelsen – og gjorde turen til Paris ekstra verdifull.

Næringsliv, fellesskap og fremtid

Bak inspirasjonen og estetikken lå et tydelig forretningsfundament. Ifølge arrangørene genererte Maison&Objet januar 2026 nesten 200 millioner euro i direkte og indirekte økonomiske effekter for regionen og bekreftet sin rolle som en sentral plattform for vekst og internasjonalisering i designbransjen.

Med digitale løsninger som MOM-plattformen, som gjør det mulig å fortsette dialog og handel året rundt, understreker messen at relasjoner og forretninger ikke stopper når hallene stenger.

Et must see – også i fremtiden

For danske kjøpere, designere og utstillere er én ting klart etter januar 2026-utgaven: Maison&Objet er uunnværlig. Som inspirasjonskilde, trendbarometer og internasjonal markedsplass er messen et must see for alle som jobber profesjonelt med design, interiør, detaljhandel og hotell- og restaurantbransjen.

Neste kapittel skrives i september 2026, hvor nye initiativer og retninger vil bli presentert. Men januarutgaven har satt standarden høyt – og vist at når design gjenforenes med sine røtter, kan det skape både mening, følelser og forretning.